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Actualidad

11/05/2026

El zaragozano Santiago Latorre explora este jueves los límites entre lo performativo y lo sonoro en el segundo concierto del festival NEM de la DPZ

El concierto tendrá lugar a las 20.00 en la iglesia de Santa Isabel y abre el programa de este nuevo ciclo impulsado por la institución provincial que aúna jazz y música electrónica

El zaragozano Santiago Latorre protagonizará el segundo concierto del festival NEM: Nuevos Estilos Musicales organizado por la Diputación de Zaragoza este jueves, 14 de mayo, utilizando la tecnología para explorar los límites entre lo performativo y lo sonoro. Tendrá lugar a las 20.00 en la iglesia Santa Isabel.

Santiago Latorre es un artista e ingeniero de sonido aragonés que utiliza la tecnología para explorar los límites entre lo performativo y lo sonoro. Motivado por historias de herida y recuperación, diseña sistemas que conectan luz y sonido a través del movimiento, entrelazando así múltiples líneas temporales de curación. Latorre ha publicado tres discos y colabora a menudo en proyectos de cine, danza e instalaciones sonoras.

En este concierto nos adentramos en el universo sonoro de su próximo trabajo, aún en desarrollo, junto a un ensemble local aragonés de músicos de viento. Tambores de Semana Santa sampleados y pasodobles ralentizados se entrelazan con una voz íntima, de un romanticismo desgarrador. Latorre explora así los contrastes y tensiones que aparecen entre el espacio público y el privado, entre el sonido de mil tambores y el sonido de una caricia.

Nuevos Escenarios Musicales nace como un espacio de encuentro entre la vanguardia y la tradición, entre el jazz, la electrónica, la experimentación y las nuevas corrientes sonoras que marcan el pulso de la creación contemporánea. Comenzó el pasado jueves con Reykjavik606, continúa este jueves y finalizará el jueves 28 de mayo. Todos son de entrada gratuita con entrada libre hasta completar el aforo. Para acceder es necesario presentar una invitación que puede descargarse en Aragontickets.com (máximo 5 por persona) y la apertura de puertas será a las 19.30.

Nuevos Escenarios Musicales, que cuenta con el asesoramiento técnico de Pedro Bueno (Real Magic Audio),  propone situar la música en espacios de especial valor artístico, histórico y arquitectónico, generando un diálogo en el que el entorno se integra de forma natural en cada concierto. Su objetivo es ofrecer dentro del patrimonio de la Diputación de Zaragoza, una experiencia musical en línea con los modelos actuales de programación que destacan en capitales europeas de referencia cultural a lo largo de los cuatro jueves del mes de mayo.

Los cuatro artistas de esta primera edición representan distintas sensibilidades de esta nueva escena, con una mirada contemporánea al jazz y sus derivas, otras que recorren territorios como el dub jazz nórdico, la bossa nova o el folclore, y algunas con enfoques que van de lo electrónico a lo orgánico y profundamente sensorial. Todas comparten una mirada estética refinada, un profundo sentido musical y una voluntad de explorar nuevos lenguajes, ha resaltado Gimeno.

Próximos conciertos

21 mayo: Pedro Ricardo y Damián Botigué (Portugal/Argentina/Galicia): Brasillian music, jazz fusion, folk, jazz funk, portuguese

Pedro Ricardo y Damián Botigué presentan en directo Un Nuevo Amanecer, un disco nacido del encuentro entre ambos artistas en Barcelona y publicado por Canela En Surco. El concierto reinterpreta el álbum con una banda de cinco músicos, combinando electrónica contemporánea, folk, jazz y ritmos afro-latinos. Una propuesta dinámica que transita entre groove, improvisación y momentos íntimos, construyendo un diálogo sonoro entre Portugal, Argentina y Galicia.

Pedro Ricardo (Portugal) es conocido por fusionar tradiciones folclóricas con sensibilidad jazzística y experimentación electrónica. Damián Botigué es un productor argentino criado en Galicia. Músico autodidacta cuyo sonido transita libremente entre el broken beat, los ritmos afrolatinos y la electrónica con influencias jazzísticas.

28 mayo: Bremer & McCoy (Copenhague): Jazz, dub, electronic, chillout, nordic -jazz

Bremer & McCoy presentan Kosmos, su sexto álbum, una obra que condensa años de exploración sonora entre el dub, el jazz y la intuición. El proyecto reúne composiciones gestadas a lo largo de 15 años junto a otras nacidas en momentos de pura inmediatez, construyendo un universo íntimo y abierto. En directo, su música invita a una escucha profunda, donde el tiempo se diluye y el sonido se convierte en un espacio compartido más allá de las palabras.

El dúo se formó en 2012 por dos antiguos compañeros de escuela: el bajista Jonathan Bremer y el pianista Morten McCoy. Ambos miembros han sido nominados y premiados en categorías de «Músico del Año» y «Compositor del Año». Con seis discos de estudios a sus espaldas, los danesescuentan con numerosas críticas positivas de sus trabajos y cuentan con alrededor de 750.000 oyentes mensuales en Spotify, siendo su último álbum, Natten, quien acumula 6,4 millones de reproducciones.

A nivel internacional, Bremer/McCoy publica bajo el prestigioso sello Luaka Bop, fundado por David Byrne.

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